Diego Nevárez transforma el error en arte con 'MUVI408P'

En una propuesta donde lo imperfecto cobra sentido, el fotógrafo duranguense Diego Nevárez presentó su exposición “MUVI408P”, un proyecto que explora la estética del error, la emoción fragmentada y la narrativa visual desde lo cotidiano.

Previo a la inauguración, el proceso creativo no estuvo exento de complicaciones. El propio Nevárez reveló que parte del concepto nació incluso antes del montaje, cuando algunas fotografías en film resultaron casi veladas.

Lejos de representar un obstáculo, este contratiempo lo llevó a rehacer sesiones completas, logrando un resultado con el que terminó plenamente satisfecho.

“Lo bueno de eso es que quedé satisfecho con el proceso y el resultado de ambas sesiones”, explicó.

Lo cotidiano desde otra mirada

Uno de los puntos clave de la exposición es la conexión con el espectador. A través de locaciones comunes de la ciudad, el artista logra resignificar espacios ordinarios desde perspectivas distintas. Esta reinterpretación visual se combina con temas emocionales universales como la soledad y el vacío, incluso en medio de la compañía.

“El público puede identificarse con estas imágenes, con lugares que parecen normales pero vistos desde otro ángulo, además de emociones que todos hemos sentido”, comentó.

“Mercedes”: cine, música y narrativa visual

Dentro de la muestra destaca la secuencia fotográfica titulada “Mercedes”, una serie influenciada por la película Super Dark Times, reconocida por su atmósfera inquietante y su retrato de la violencia creciente entre jóvenes en entornos aparentemente tranquilos.

Además, el nombre de la serie está inspirado en la canción “Mercedes” de José Madero, la cual aborda la codependencia emocional en relaciones complejas. Esta combinación de referencias construye una narrativa visual que mezcla lo cinematográfico con lo íntimo.

El arte como validación personal

Para Nevárez, la respuesta del público ha sido significativa no solo en lo artístico, sino también en lo personal. Ver cómo distintas personas se interesan y conectan con su trabajo le ha permitido enfrentar el llamado “síndrome del impostor”.

“Me llena mucho ver a personas interesadas en algo que hice desde un lugar tan personal, me ayuda a quitarme ese peso que a veces se siente”, señaló.

Un camino hacia lo analógico

Como parte de su evolución artística, el fotógrafo adelantó su interés por migrar hacia la fotografía analógica. Este formato, explica, le permitirá explorar nuevas texturas, colores y procesos, alejándose de la inmediatez digital para construir imágenes con mayor intención y experimentación.

“Hay mucho que me falta por jugar con ella”, afirmó.

Con “MUVI408P”, Diego Nevárez no solo presenta una serie de imágenes, sino una experiencia donde el error, la emoción y la narrativa se entrelazan, demostrando que lo imperfecto también puede ser profundamente significativo.